Emma Stone usó casi cuatro pies de extensiones de cabello para su papel en 'Poor Things'

En The Scenario, la reportera Kirbie Johnson lleva a los lectores tras las bambalinas de las películas y series de televisión más de moda para revelar cómo se crean las mejores pelucas, el maquillaje de efectos especiales y mucho más. En esta edición, Johnson descubrió cómo un maquillaje minimalista y un peinado maximalista ayudaron a Emma Stone a conseguir una refrescante interpretación del monstruo de Frankenstein en Pobre de mí.
"¿Qué sería de una mujer si pudiera empezar de cero?". Esa es la pregunta que se hace en Poor Things, según su protagonista y productora, Emma Stone. Stone interpreta a Bella Baxter, una mujer embarazada que se quitó la vida y que ha sido Frankensteinada de nuevo por el científico Dr. Godwin Baxter (Willem Defoe). Sin embargo, Bella no es un monstruo: el Dr. Baxter sustituye el cerebro de Bella por el de su hijo nonato en un experimento poco ortodoxo al estilo de Mary Shelley. El resultado es una adulta infantil despojada de cualquier noción preconcebida sobre cómo debe sentir y actuar, lo que le da poder para disgusto de sus pretendientes. Es una criatura sapiente e ingenua respecto a la sabiduría que había adquirido como mujer adulta.
¿Cómo representar la transformación de Bella, una feminista sin complejos, sin usar maquillaje -al que el director Yorgos Lanthimos no es históricamente aficionado- y ambientada en la Inglaterra victoriana? Ese fue el papel de la diseñadora de peluquería, maquillaje y prótesis nominada al Oscar Nadia Stacey, que ya había trabajado con Stone en películas como Cruella y La favorita. Stacey explica a Allure que Lanthimos solo quiere que haya maquillaje si se utiliza con un fin específico; Stone estuvo con la cara descubierta durante la mayor parte de la película, excepto por una máscara de pestañas transparente y crema hidratante. "Usamos mucho Augustinus Bader en ella, The Face Oil y The Rich Cream", dice Stacey. "Stone también se cuida mucho en casa".
Emma Stone vuelve al moreno súper oscuro Emma Stone con flequillo y melena despeinada en noviembreLa creación de la larga melena negra de Bella
Stacey es quien más ha jugado con el look de Stone: su pelo. A diferencia del cabello de Stone en la vida real, Bella tiene un pelo negro azabache notablemente largo que le cae por la espalda y, a lo largo de la película, casi le llega a los pies. Tanto el color como la longitud del pelo de Stone se tuvieron muy en cuenta, e incluso fueron un punto argumental de la película.
En el cine y la televisión, no suele ser necesario teñir el pelo de un tono negro tinta, ya sea en una peluca, en extensiones o en el pelo natural del actor, porque, ante la cámara, el color del pelo puede parecer más oscuro de lo que es en realidad. Stacey dice que Stone y ella sabían que la idea era teñirle el pelo oscuro, pero no negro.
"Había un cuadro de Egon Schiele de una chica [con el pelo oscuro] que aparecía continuamente en las investigaciones de todo el mundo, y esa parecía ser Bella", dice Stacey. Aconsejó a Stone que se tiñera de castaño oscuro antes del rodaje, porque siempre se podía oscurecer, pero es más difícil aclarar el pelo una vez teñido de negro. La colorista de Los Ángeles Tracey Cunningham se encargó del trabajo para Stone y acabó dándole el pelo negro azabache accidentalmente. "Fue un error realmente feliz", dice Stacey. "No puedo imaginar un mundo en el que hubiera sido otra cosa".
Su pelo se convirtió en un recurso argumental, creciendo en cada una de sus aventuras, de Lisboa a París y de vuelta a Londres; el ritmo de crecimiento acelerado está diseñado para imitar la evolución personal de Bella.
"El pelo es como su propio personaje", dice Stacey. "Dice algo sobre quién es ella. Es un recordatorio constante de este pelo negro azabache tan austero frente a todos estos colores increíbles. No encaja en todo lo que la rodea. Es una especie de alienígena en todo eso: es diferente".
La longitud y el estilo también sirven para distinguir a Bella de su yo anterior y de otras mujeres de la época. "Ella no sabe que existen normas sociales, y cuando retrocedes en la historia, [un peinado recogido] sería lo apropiado; no ver tu pelo suelto de esa manera", dice Stacey. "Pero Bella no conocería ninguna de esas normas. Y por eso es una muestra de quién es".
Para conseguir las distintas longitudes de pelo, Stacey trenzó secciones subyacentes del pelo natural de Stone a ambos lados de la cabeza; se anclaron tramas de pelo a las trenzas y luego se mezclaron con el pelo natural. A medida que Bella "crecía", Stacey cambió a tramas más largas, pasando de 30 pulgadas a 36 pulgadas y terminando con 42 pulgadas de pelo - casi 4 pies de largo.
A excepción de un personaje, no se utilizaron pelucas en la película, según Stacey, porque Lanthimos "las odia". "Creo que incluso con las mejores pelucas, si vieras que son falsas, le quitaría todo lo que es Bella", dice Stacey. "Ella es ese ser puro". También señala que el pelo y el bigote de Mark Ruffalo en la película eran suyos y estaban peinados en consecuencia.
Un momento para el maquillajeUno de los únicos momentos en los que vemos maquillaje en la película es cuando Bella llega a París y empieza a trabajar en un burdel con trabajadoras del sexo a las órdenes de Madame Swiney (Kathryn Hunter). Para su maquillaje, Stacey dice que jugaron con los colores de los decorados de la película, que incorporan tonos de "cosas anatómicas". Piensa en tonos rosas y morados para representar las venas y rojos para la sangre.
Stacey explica que el maquillaje utilizado en los actores refleja el que llevaban las trabajadoras del sexo en aquella época. "El origen del pintalabios rojo es que se utilizaba para las trabajadoras del sexo porque, cuando estás en una situación sexual, la sangre se dirige a esas partes y hace que tus labios se pongan rojos o tus mejillas más rojas... las trabajadoras del sexo lo utilizaban para promover el sexo. Pensamos: 'Esta es una oportunidad para hacerlo'".
La historia de los tatuajes de SwineyEn una escena con Bella, Swiney, que normalmente va tapada, aparece cubierta de tatuajes desde el cuello hasta los pies. Stacey se inspiró en una foto que tiene desde hace una década de una mujer eduardiana cubierta de tatuajes. "Me fascinó porque, obviamente, no es algo que se vea mucho en esas épocas", dice Stacey. "Sabíamos que tenía que haber algo realmente fuerte [sobre] esta mujer que regenta este burdel".
Stacey y la diseñadora de vestuario Holly Waddington hablaron de las elecciones de vestuario de Swiney: al principio nunca se ve lo que hay debajo de los escotes altos, los hombros grandes e hinchados, las mangas largas y los dobladillos hasta el suelo que lleva, lo que les da la oportunidad de revelar un poco más sobre su personaje con los tatuajes que esconde debajo.
Para los tatuajes, Stacey trazó la ubicación sobre un escáner del cuerpo de Hunter. Se aplicaron casi 150 tatuajes y se consiguió que parecieran difuminados en la piel; el proceso total de maquillaje duró unas dos horas y media de principio a fin. Las ilustraciones de los tatuajes presentan una amplia gama de temas, como criaturas acuáticas, temas náuticos, refranes franceses y nombres de hombres, para reflejar quién es Swiney y las vidas que ha vivido.
La cara protésica del Dr. BaxterLas prótesis también fueron una parte importante de Poor Things. El departamento de maquillaje se encargó de crear cadáveres alterados quirúrgicamente, cicatrices de cesárea en Bella, además de una pieza de pecho para el Dr. Baxter de Defoe para la escena de la operación en la que le extirpan un tumor, junto con su prótesis facial, que forma parte del diseño de su personaje. (Stacey quería asegurarse de que el Dr. Baxter no diera miedo, que Defoe no estuviera cubierto por una máscara y que no se perdiera al Dr. Baxter como persona por hacerlo demasiado grotesco. Se inspiró en el cuadro "Autorretrato" de Francis Bacon, en el que el rostro de Bacon aparece distorsionado.
Junto con el diseñador de prótesis Mark Coulier y el supervisor de prótesis Josh Weston, Stacey dice que montaron las prótesis faciales de Baxter como si estuvieran uniendo quirúrgicamente piezas de una cara a un cráneo. "Lo cortamos literalmente como lo haría un cirujano y pusimos un ojo ahí, una oreja ahí, su pelo ahí, una cicatriz aquí", dice Stacey. "Construimos este rompecabezas de una cara, que es en realidad lo que él sería".
Y en caso de que te estés preguntando si se utilizó algún merkin en la película, dada la cantidad de desnudos, eso sería competencia de Stacey. "Si alguna vez hay un merkin, que nunca revelaría quién ni cuándo, pero si lo hay, ese es mi departamento".
